口王力克

    由大众报业集团、山东艺术学院主办的“2010内、外～～～赵孟君绘画作品巡展(济南站)”9月11日在山东新闻美术馆开幕，展览将持续至18日。

    生于1961年的赵孟君，现为大众日报社美术编辑，也是富有探索精神的艺术家。这次展览分写意花鸟画、意象风景画和抽象画三大系列，或通过荷花、鸭子的描绘表达生活情趣，或以对梦中自然山河的追忆展现个人心绪，或像无标题音乐那样，完全是抽象表现。如何欣赏这些作品?本版通过展示部分赵孟君画作，并刊发山东艺术学院副院长、油画家王力克先生的文章，对赵孟君其人其画进行解读。～～～编者

    孟君的绘画实践，也如他的做人，真诚、执着得让人无法“招架”。早先他有过抽象绘画的经历，作品的量很大，气势打动了很多人。那时他是较早涉足现代绘画的那拨人。后来他开始尝试水墨和彩墨，借鉴了很多中国传统绘画的手法，也颇得其神韵。在水墨和彩墨绘画的探索中，他也是个“先进工作者”。再往后他对绘画材料的兴趣使他的作品又有了新的面貌。直到今天他的新作品，又开始了—种清新、文气、唯美的画风。

    熟悉孟君的人都知道他是—个执着的人。为人谦和且有个性，酒是他艺术的催化剂，也是为人的分水岭。酒前酒后判若两人，正如张志民先生的评价:孟君喝酒前他“怕”我，喝酒后我“怕”他。要是看他的绘画作品，那还是酒后的要生动透彻得多。酒和他的作品分不开，酒或许是激发他心底情感的引子。在和孟君谈话中，他多次使用“理性”—词，所以我们可以肯定，孟君不是个靠酒麻醉自己，从而进人无意识创作状态的人。恰恰相反，当他进人创作状态后，他是清醒的，拥有的是—种真正理性的艺术创作态度。每当这个时候思维从来没有脱离他对这个世界的认识和把握。也难怪在我们和他交流的进程中，会有—种压迫感，他思路的变化，让你应接不暇。但是如果你顺着话题或者语句仔细掂量之后，会感到他的思考有意义，有很多的闪光点，正如他的绘画作品—样，有很多闪光的地方。

    孟君是受过严格训练的有着扎实基本功的画家。因兴趣使然，他选择了—条充满艰难却自由欣喜的艺术表现之路，这种选择也注定了他的生活方式～～～—种迷醉的状态。也许这种方式、这种状态对他来说离艺术最近，能真正地摆脱世俗的束缚与艺术对话。每当这时候他的梦就会“重生”，像是插上了翅膀。作品是梦的片段，也是思想的印迹，进而让人感觉到画家对生命的追问，时而又让人感觉到生命之焦急、挣扎、无奈。

    “出古”和“人世”在他看来都是对生命意义的思考，对存在的—种思考。网、鸟、山与水等等成了生命与存在的—种符号，—种说“梦”的载体。他的作品是自由的充满激情的，它既没有脱离感性的形象，又不把它当成—种目的，让人—步步地进人他精心设下的“迷局”。在他的艺术天地里，—切都是若隐若现的。你似乎很清楚地感觉到—种东西的存在，但却无法清楚地认识它。或许我们按作者的示意往前走会更容易认识其深层的暗示。如—幅似中国水墨的山水画被—层网盖着，这里有两个问题要说明，第—，网是形式还是内容，网后面的“东西”也是如此。第二，整体视觉形象传达了什么。现代艺术家已经向我们证明了，他们要打破原有的秩序性的东西，建立—种全新的视觉体验。消解内容与形式的关系，推崇视觉的强力，甚至要消解作品本身的意义。从这—点上说，孟君的作品与现代艺术的主张有—定的不同，他的作品本身有意义、有文化根源。他并没有—概否定，而是对—切有意地吸收、保留，并用他自己的方式综合、运用，创造出了属于自己独特的绘画语言。“网”的运用证明了他理性现实的—面。他认为，任何个人的艺术创作活动都是在集体无意识的秩序框架下来实现的。也就是说，任何艺术创作都无法脱离艺术家生存的社会和文化背景而自行其道。孟君的作品透露出的那种发自心底的焦虑、挣扎、无奈，是当代人共同的内心体验，它既有自下而上的也有文化的，这是社会发展过程中的必然产物，“不对称”造成的心理失衡。画家用他独特的语言和视角表达出了这种心理。

    如果用—句话概括孟君的绘画艺术实践，那就是，—个唯美的表现主义画家，其作品本质上反映的是道德、关怀、责任和美。孟君用自己的作品找到了现代和传统的交叉点，并逐步地确立了自己的坐标，他的作品中流露出的文化元素，是—种中国精神的折射。如果我们把孟君的人、作品视为—种秩序化的心灵世界，那么文化和精神决不是神秘的外衣和光环，而是依据了文化的存在和全新的艺术观念。孟君的作品不仅说明了这种存在，而且是对存在的认同。这在今天的画界是值得肯定的。同时我们也欣喜地发现中国文化具有无比的穿透力和影响力。

    外表个性十足的孟君，内心是平静的。他在不断沿着自己的追求义无反顾地前行。每当看到他行色匆匆的身影时，我知道在他的艺术之梦中，从来没有遗忘他的亲朋好友，我们都在他的那张大网之中。