本报记者霍晓蕙

    “”卢洪刚新作展暨画册首发式将于11月20日下午在济南美术馆开幕，他最近创作的荷塘、罗汉高士、牧童等题材的50余幅作品，将在此次展览中集中亮相。作为我省中青年画家的代表人物之—，卢洪刚之前曾推出荷塘仕女题材的《秋水悟语》系列、先贤高士题材的《砚边怀古》系列，风格典雅高古。此次新作展将带给我们什么样的新形式、新感觉呢?近日，记者走进卢洪刚画室先睹为快。

    “诗境澄怀”是卢洪刚系列新作的主题，也显示了他对绘画意境的追求。这是一批画在订制的卡纸上的作品，尺幅不大，但都十分精致细腻，看出卢洪刚对这批作品非常用心和珍爱。这些画的题材也都是我熟悉的，荷塘、高士、牧童、罗汉，但又分明不是过去的图样。尤其是他笔下的布袋和尚、钟馗等形象，不像是不食人间烟火、离我们很远的神，而更像活生生的有血有肉的人。“这些图样在传统的国画中找不到，都是我自己创作的，当然，创作也离不开对传统的继承，关键是我消化了，变成自己的东西。”卢洪刚说。对古典人物的刻画描绘，一直是画家们的一个情结，卢洪刚也如此。他表示，几千年的中国历史，是由形形色色的人物和故事承载的。借用李白的诗句，“今日不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此”，时光流转，几多沧桑巨变，但是人的情感古往今来总是相似的。“因此我希望在创作古典人物时，也把‘他’(她)拉近，尽量带有现实生活的感觉，把我们的理解、我们的情感糅合进去，带来一种生动和谐的感受。”

    比起前几年的《砚边怀古》系列作品，卢洪刚的新作更加注重意境的营造。在他看来，画的意境和中国古典诗词一样，好的诗词和绘画，应该能让欣赏者把自己的想象加进去。“同样是表现安静，西方画家觉得水停止流动就是静了，但那只是静止，和‘静谧’是两回事。中国人反而会用水的流动来表现‘静’，‘清泉石上流’就是很好的例子。古人喜欢的表现手法，我也喜欢;古人追求的精神与风尚，我也追求。神交就是这样吧。”

    卢洪刚笔下的牧童也富有自己的特色，神情动作都是那样调皮，甚至有些“捣蛋”。“我画的是少年，十三四岁，是最‘皮’的时候，也是富有智慧的时候。他们嬉戏打闹恶作剧，一刻也不愿闲着，除非累坏了，才趴在牛背上打起瞌睡。在创作这类作品时，我追求的是一种清新的真实的生活气息，如果大家看到后，能从中找到自己儿时的影子，会心一笑;或有感于画面营造的情境而心向往之，那我就算成功了。”历代牧童画中，好像没有以山来做背景的，但卢洪刚就这样画，并且形成一种独特的形式美。他的荷花也是如此，且更加追求形式的美感，笔笔到位，不拖泥带水。

    在画面的设色上，卢洪刚却越来越纯、简。“年轻的时候我喜欢用艳丽的跳跃性的色彩，沉淀越久，留在画里的颜色就越少，现在我在画面上做减法，因为墨分五色，很多东西无需颜色，水墨就可以表达了，就像中国的诗词一样，以少胜多，反而给人回味的余地。清淡的色调，更能表现我现在沉静的心态。”卢洪刚说。

    “笔未到，心已远。”在此次展览的自叙中，卢洪刚这样写道。这不仅仅是他的自谦，也是他心迹的表达。他曾多次表示，为探索适合表现自我个性的表达方式，自己一直在艺术之路上寻寻觅觅，试图撞击出一种形式与色墨相和谐的完美物象。在我看来，他的每一步，走得都很坚实;每一次推出的新作，都让人眼前一亮。