本报记者孔雨童

    27日晚，话剧《红星照耀中国》上演前一小时，在烟台大剧院的化妆间内，记者对这部话剧的主创之一、北京军区战友文工团导演彭澎进行了专访。

    这位有名的军中导演透露，这部红色话剧最希望带给观众的是“干净”与“纯粹”。他还谈到了他的战友，以创作《士兵突击》和《我的团长我的团》闻名的编剧兰小龙。彭澎眼中的这位连续两年“大热剧之母”像他的作品一样，执着而单纯。

    记者：在这个时代，排演一部反映几十年前一个外国人眼中中国革命的“红色”话剧，观众可以从中获得什么？

    彭澎：“红色”只是一个背景，它讲的依然是信仰问题，而且这是跟我们的时代很贴近的主题。我们每个人都有信仰，我们心中的信仰有大有小，但是在这个信仰危机的时代，很多人把这个东西丢了。我们这个戏要告诉大家，别放弃这个，因为它能使你前行。兰小龙也在这里面给我们展示了，有信仰的人活得很快乐，很单纯。

    为什么选取那个时代呢？因为那个时候信仰是最坚定的。我们现在回望，会发现没有那些有信仰的那些人，也不会有我们今天。

    记者：关于信仰是怎么去描述的？

    彭澎：举个例子，在延安，斯诺看到那里的居民，生活十分艰苦，经常遭遇轰炸、牺牲，但是人人身上都有一种自信，仿佛被什么鼓舞的快乐。斯诺觉得很奇怪，他说“你们现在很惨，被轰炸成这样，可是为什么你们能有这样的笑声”。他一直不明白，直到后来回到原点，斯诺见到最初在大西北的那一对共产党恋人中的一个，男方已经在救治灾民的过程中死了。女方历尽千难万险来到延安，然后她告诉他，“我们的信仰就是一粒沙里能看到一个世界，一朵花里能看到一个天堂”。斯诺发现共产党原来是这样在坚持，他们有这样的理想就不在乎现在的苦难。这种东西在现在看来，是十分难能可贵的。

    记者：之前走过那些城市，台上和台下的共鸣点是什么？

    彭澎：还是信仰。我之前说这部戏中斯诺是一双眼睛，他来代替观众看，代替观众比较。当时的上海，他所见到的那些人，那些污浊的空气，其实和现在这个时代的某些场景是一样的。比如说事不关己高高挂起，比如说躲起来过自己的小日子。写实才会让人感动。之前在青岛的演出，很多观众抱着一个看“红色经典”的心态来看，很多人说我们是来看毛泽东、周恩来的。其实后来他们发现不仅仅是这样，这其中有革命家的原型，但重要的是说，我们有信仰是多么重要的一件事。在青岛演出的时候，很多观众看完了不愿意走，我相信他们已经被感动。

    记者：最初为什么会选择做这样一个题材？

    彭澎：这个剧本是兰小龙从中戏毕业，写的第一个戏。可能在他的心中有一种干净纯粹的意愿吧。直到后来他又写了《士兵突击》。《士兵突击》他先是写了一个电视剧，后来这个电视剧被上海的一个公司买走，三年没有拍这个戏。再后来正赶上全军汇演，于是他把电视剧缩成了话剧。回来以后正赶上部队整编，康洪雷导演来看到这个戏，就有了后来的电视剧《士兵突击》。观众会发现，《红星》和《士兵突击》中其实有一种共通的东西。

    记者：兰小龙曾说过这是一部“诗剧”，也有人曾说这部戏“诗意与激情”，可否说这是它的一种基调？

    彭澎：应该说它有诗样的风格，很多的词非常优美。他的对白实际上值得去细听，一定要静下心来去听。可以称它激情，有人问过兰小龙为什么要创作这样一部戏，他说你想想当南湖的那条船上28个年轻人说我们要建立一个理想的社会，现在人来看这是多么可笑的一件事，现在我们可以堂而皇之的说他们成功了。斯诺、兰小龙包括我们都是被这样一种执着感动。到今天为止，没有几个人能做到这种执着。

    记者：生活中兰小龙是一个什么样的编剧？

    彭澎：他是我军优秀的青年编剧。真跟他接触起来，会发现这个人很热情，很执着，很单纯，也很理想化。个不高，但我觉得他是很有才的一个人。有时候交流起来还有些困难(笑)，因为他说话很快，而且听不懂。不过从话剧《士兵突击》到现在的《红星》这些年我们已经有很多的默契。

    记者：这样一部戏靠什么来赢得市场？

    彭澎：是一种回归吧，戏剧本体的回归。这是一部我特别希望观众能静下心来听的剧作。有的人愿意看热闹的“麻花”系列，有的人愿意看严肃深刻的《培尔金特》，肯定有的观众愿意看回归内心的话剧。演出结束后，观众能觉得“看懂了”就够了。