本报记者 师文静

    日前，高希希导演的首部空战电视剧《血战长空》杀青，正准备冲击下一个高收视率。在过去10年，勤奋的高希希拍摄过各类题材电视剧，被称为“收视保障”。如今，高希希杀回电影界，并连续策划拍摄两部电影，其中包括耗资2.5亿元的《三国·荆州》。高希希的作品多能符合大众口味，翻拍也有道，其中奥秘是什么？针对这些问题本报记者采访了高希希。

    了解观众口味是基本功

    记者：您现在忙着拍《三国·荆州》？

    高希希：还没有。《血战长空》刚刚停机，正紧张做后期，这将是2012年的开年大戏，明年1月份在全国卫视播出。此后将是电影《三国·荆州》和《潜伏》。

    记者：为何放下电视剧改拍电影？

    高希希：电影是我一生的梦想。电视剧是观众正常的生活需求，它更加关注话题性。在连续几年拍电视剧的过程中我学到了很多东西，也积累了观众缘。观众是上帝，“上帝”给了导演很多的积累，对于一直怀有电影梦想的我来说，应该努力拍出更好的电影。

    记者：从《结婚十年》到《甜蜜蜜》，10年来您总能抓住观众。

    高希希：(笑)这有偶然因素也有必然因素。这些电视剧之所以能火，一是有观众的需求，二是时代的流行。

    但是对于导演自身来说，要想拍好片子还得先“养好”自己，在私底下要掌握好影视这门艺术，为面对的机遇做好准备。基本功就是了解当下观众的需求，虽然众口难调，但是大众总体审美在某一个时间段还是趋于一致的，这个基本规律是有的。在抓住观众方面，我自己做得还真是不够。

    记者：各类题材都成功了，还这么努力，追求什么？

    高希希：涉及各类题材，首先这是影视作品创作的积累。但作为导演我希望自己能不断拍出高标准的作品，导演只有不断面对自己的作品才会有提高。

    电影是一门有遗憾的艺术，虽然我拍摄了如此多的影视作品，但是总觉得自己最好的作品是下一部。所以需要不断地突破和修正自己，主要是过程，过程决定理念的重要性。当下我还不能停止拍摄，我人生的目标不允许，要一直完善下去才是最重要的。

    记者：选剧本的标准是什么？

    高希希：首先是这个剧本有没有好的灵魂、好的故事，所讲述的内容是否符合当下大众的审美，这个需要导演自己判断。再者这个好故事有没有一群有意思、有个性的人物，人物命运是不是起承转合、矛盾迭起的，得有戏剧冲突。

    翻拍不等于睡在安乐窝里

    记者：为什么要选择翻拍《潜伏》这样的电影？

    高希希：我不认为这是翻拍活儿。电影版《潜伏》和《三国·荆州》一样是重新立意的电影。电视剧和电影的叙事方式、表现形式是完全不一样的，电视剧线形叙事结构会多一些，电影的叙事会更加集中，比如一个细节可能就会拍成一部电影，我只要把握住它的主题和人文精神就可以了。电影的立意最重要，体现导演的美学思想。这两部作品会更加注重电影艺术的展现，相当于重新创作。

    记者：那为什么要重复关注“三国”？

    高希希：说实话，拍完了电视剧《三国》以后，还有意犹未尽的感觉，总觉得有一些观念和一些有意思的人物可以展开来再说，而且我希望把中国电影的类型片拍好，我想在这方面做一些尝试。

    俗话说“得荆州者得天下”，“荆州”是天下的理念，各路英豪聚集、神往的地方，我选择的是把这一段拍为电影。《三国志》也好，《三国演义》也好，在中国文化中有特别重要的位置和价值。在新时代里，我们重新审视“三国”，有很多可以重新认定的价值观和希望完善的理念。《三国·荆州》更多是要在电影中展现男人的情怀。

    《三国·荆州》我想要拍成3D的，但这需要最终看各方面的条件。人文精神展示的是电影的理念，而3D技术可以让观众有不同的视觉体验和感受，这也是要突破的，我还没有拍摄过3D影片。

    记者：翻拍难还是原创难？

    高希希：都难。虽然好的原创需要付出一定的努力，但是重复题材的拍摄不等于睡在安乐窝里。翻拍作品需要站在前人的角度上重新思考，面对已有的巨人的作品，比原创要难，越想拍好越难。

    记者：有人觉得四大名著被过度翻拍了，翻拍的“要领”是什么？

    高希希：翻拍存在的土壤是巨大的商机。翻拍的作品多是话题性强的、备受观众关注的作品。有关注在先，制作方会希望通过最短的时间、尽可能少的投入获得最大化的收益。投资方热衷，这是翻拍作品源源不断出现的原因。

    但是现在大众、评论界以及官方都有一种看法就是四大名著的翻拍有些过度，这就牵扯到是“纯粹翻拍”还是“创新翻拍”的问题。导演对于所要重新拍摄题材的感知非常重要，要在新剧中注入导演自己的理念，这样才不会沦为“纯粹翻拍”，导演没有自己独特的感知，翻拍一定是不成功的。

    拿经典来讲，我们现在定义的“三国”不是一段纯粹的历史，而是一部小说。《三国演义》电视剧也不是历史了，是在尊重宏观历史观念下的一个故事。编剧和导演要创作就要有变化，我们对曹操的人物性格做了改变，充分用细节来展现历史，完成现代人对历史的想象，既尊重宏观历史又不会让拍出来的东西枯燥。

    中国多数导演没有话语权

    记者：对于中国电视剧现行机制，您有什么想说的？

    高希希：电视观众现在要求高，三分钟不好看，马上换频道。电视台收视率上不去，马上换台长。广告商就看收视率报表。所以，现在有电视台直接参与电视剧的立项。电视台指定要孙红雷演，要谁谁谁演。这无形中架空了导演的选择。中国多数的导演是没有话语权的。这是一个买方市场，但这个市场又不是直接对接观众，很尴尬。

    当然，机制正在朝优秀的方向递

    进发展，越来越多的人开始支持导演

    的创作。电视剧创作开始有了一个认

    真创作的大环境，导演需要做的就

    是对观众负责，拍出好的作品。

    记者：现在您被称为金牌导演

    了，如何看待导演的工作现状？

    高希希：中国影视业发展到

    现在这个程度，中国导演依然很

    难。在影视制作理念上和经验

    上都比较欠缺。虽然难但大家

    都在努力，在有限的空间里创

    作出更好的作品。

    高希希

    1990年考上北京电影学院导演系研究生。从1994年开始，涉足电视电影、电影、电视剧。他拍摄的作品囊括了电视剧“飞天奖”、“金鹰奖”、电视电影“百合奖”、电影“华表奖”等几乎所有重要奖项。

    近10年，高希希将工作重心放在了电视剧上，作品包括《花非花》《结婚十年》《历史的天空》《与爱同生》《搭错车》《甜蜜蜜》《幸福像花儿一样》《新三国》等。