日前,第十四届海峡两岸暨香港电影导演研讨会召开,研讨会的主题是“聚焦创作,重回电影”。黄建新、吴思远、田壮壮、何平、张婉婷、王小帅、陆川、管虎等近200位导演从电影类型、艺术片方向等角度结合现实,共同探讨华语电影发展的新动态。
在生存中寻找突围
陆川导演提出,作为导演应该注重两点,一是生存,二是突围。“导演在现有市场上的努力生存,和在市场经验与创作理念上的奋力突围,是一个不断尝试以及与观众尝试沟通的过程。《我们诞生在中国》让我体会到了一种创作时的内心宁静,是真正的回归电影、回归生活。在做技术类电影时你感受到的是另类的快乐,时代在变,我们要生存下去,在生存中寻找突围。”
黄建新导演以自己监制的作品《湄公河行动》为例,在他看来:“类型片的创作有着一定的模式,可以用现在的流行语概括为‘全是套路’,但这些套路非常有价值,经过了市场验证,导演更多是用不同的具体情节、演员表演和服化道设计等来体现出各自不同的精彩,但观众喜好也会各有差别,要征服所有的观众非常不容易。”
导演缺失荣誉感遭批
在当天的论坛上,管虎导演表达了他对电影产业的忧虑。在他看来,一些盲目自大的资本和不够专业的人迅速涌入,导致现在电影导演严重缺乏荣誉感。比如他无法忍受有些人认为在一部作品中“电影感不重要”,还有财力雄厚的投资方公开宣称“导演不需要童子功”,觉得只要有资源谁都可以做导演,这对电影行业的健康发展是一种严重伤害。
香港导演文隽提出2016年是香港电影井喷的一年,68部电影中26部是新导演的作品,一部分电影在内地市场也获得很高的评价和票房。不过与港片井喷形成鲜明对比的是香港演员的断层现象,“《摆渡人》中老腊肉抵不过小鲜肉,连金城武、梁朝伟都去卖萌了,真是替香港演员担忧。”他还希望尽量避免演员天价片酬现象,“只有演员的片酬降下来,中国电影才会拥有良好的风气。”
张建亚导演聊起了最近热映的张艺谋新片《长城》,他直言,“张艺谋能够拿到大资金制作大项目,把中国大片带到海外市场,大家应该支持鼓励。真正好的文艺片都是经过时间验证的,而不是没人看、不好看、把商业片拍砸了就叫文艺片；同样,很多拍得好的商业片也有很高的艺术水准,导演自己不要把文艺片和商业片对立起来,不要相互拆台,尤其‘烂片’二字不要轻易出口,共同营造一个良好的创作环境。” (时光)
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