每个城市都有自己标志性的文化人物,于北京而言,老舍先生无疑是最到位的标志人物之一。因此,听到北京即将举办老舍国际戏剧节,心中还是有点小雀跃的。
在北京以老舍之名办戏剧节再合适不过,他所代表的北京文化都使人心生向往,更何况还有《茶馆》《龙须沟》等经典剧作背书,就连北京唯一的地方戏北京曲剧也是由老舍先生命名的。
设立老舍国际戏剧节无疑是一个好的开始,但关键是如何长久办下去,越办越好,真正成为戏剧粉丝的节日像英国爱丁堡艺术节那样世界知名。
爱丁堡艺术节今年已经七十岁,为什么能够如此长寿?今天许多戏剧作品来华演出时都会标出曾入选该节,由于对内容把关严格,这个节日已在世界范围内成为艺术质量的保证。办一个戏剧节光有好的名字和好的愿望是不行的,内容才是最具竞争力的核心要素。
“大导”林兆华戏剧邀请展办得艰难,每年都在赔钱,都是在捉襟见肘的资金中勉强举办。前两年因为付不出场租干脆离开北京,只在天津举办,北京的粉丝也会坐着动车去追。就是因为有这样的品牌影响力,“林展”才能在今年获得北京艺术基金的支持,扩大戏剧展规模并重返北京。
说到底,现在的北京不缺一个戏剧节,而是缺特色鲜明、有主张有坚持的戏剧节。其实,老舍国际戏剧节就在老舍先生身上做文章也是大有可为,如果首届戏剧节不仅只演出北京人艺的经典《茶馆》,还能够邀请到世界各国的导演都来导演《茶馆》,让老舍的作品真正国际化,是不是会更有意义?希望老舍先生对待艺术的严格要求,也能够成为戏剧节的标准,主办者千万别把戏剧节当成一个筐,什么都往里装。
老舍先生身上最著名的标签“人民艺术家”,他的作品最接地气,写的都是底层普通人的生活。希望老舍国际戏剧节不要冠上了国际名头,就忘了普通人。一个好的艺术节不但要有好的内容,还要尽可能让更多人分享。
一位专门前去参加丹麦儿童戏剧节的妈妈回来后感慨,这是一个属于孩子的戏剧节。不仅所有剧目免费向公众开放,还会有部分非公开演出在学校和公共机构进行,走进幼儿园和学校为孩子们演出。我们不是要一个免费的戏剧节,而是要一个坐在观众席,从公众的角度出发去筹划的戏剧节。
新生往往代表着希望,老舍国际戏剧节也不过是才呱呱坠地的婴儿,也代表着更多可能性和更多希望。既有“老舍”品牌,又坐拥北京的文化资源,可以说这个戏剧节拿着一手好牌,但也要小心别把一手好牌打坏了,才能对得起“老舍”二字。 (牛春梅)
本稿件所含文字、图片和音视频资料,版权均属
齐鲁晚报所有,任何媒体、网站或个人未经授权不得转载,违者将依法追究责任。