《艺术也疯狂》拍摄中
蔡玉水(左)与剧组主创人员探讨雕塑艺术。
将于6月16日公映的电影《艺术也疯狂》,是济南籍画家蔡玉水“艺术改变乡村”实践的一项呈现,日前导演蔡玉水接受了本报记者专访。
本报记者 倪自放
新片是对
艺术热潮的思考
《艺术也疯狂》讲述了知名画家水爷不堪世俗纠缠,躲在双泉小镇潜心创作。水爷曾经的学生罗马本是艺术投资商,后因生活落魄来到双泉,以“艺术改变乡村”计划重新获取水爷信任,借此解决自己的经济危机。出乎他预料的是,他的女儿罗伊和债主吴富贵也随之而来。事态开始失控,艺术改变乡村的计划也变得越来越疯狂。
蔡玉水承认,电影中王德顺扮演的水爷,有自己的影子,“影片中罗马这个角色设定为艺术投资商,这个人物也有我四五个学生的影子。电影里有我这些年对社会上一些现象的观察与思考,尤其是对喧闹的艺术热潮的思考。我想通过摄像机镜头这个更有力的画笔,贬斥当今那些被金钱私利所驱使,坑蒙拐骗、道德迷失的社会现象。”
《艺术也疯狂》由张岩、王德顺、蔡宜恒、英壮、杜旭东等主演,为了配合剧情,蔡玉水邀请画家李江峰创作了一幅专属的“向日葵”巨幅油画。
为了使电影表达更为准确,蔡玉水还邀请了朋友圈里十余位知名的艺术家参与演出。片中罗马本来是以“艺术改变乡村”为幌子,但被水爷顺水推舟引到乡村,实现了真正的“艺术改变乡村”。电影讲述的是双泉的事儿,也是蔡玉水回馈父老乡亲的礼物。2009年,作为北京画院的画家、土生土长的济南人,蔡玉水第一次踏足双泉,立即被淳朴善良的民风打动。但看见眼前大片荒芜的土地和农民渴望致富的眼神,他暗下决心:扎根乡村,将艺术回归生活,用艺术改变双泉。
用艺术套餐
回馈父老乡亲
刚到双泉镇的时候,蔡玉水的想法并不明确,当地有100多平方公里的地域,也有许多帮助村民致富的思路,一个艺术家能够做什么呢?
“我是一名画家,我能用的一定是艺术的方式。很多创意,真正落实到乡村,是需要一个过程的。有一些咱们认为乡亲们需要的东西,未必是人家要的。咱老觉得那些老槐树,那些老房子很好,但对他们来说真的没有意义。一些文人把那个当作乡愁、乡情的符号,其实那不是这里的人最需要的东西。他们要的是发展,要的是现代化的幸福生活。”蔡玉水说,必须把艺术融入当地的生活。于是在当地“花样农业”的花海中,出现了蔡玉水的画作。
蔡玉水四十多岁的时候开始学习雕塑,把雕塑作品放进双泉的田野里,让艺术与乡村温暖地遇见。在他的建议下,双泉的油菜花如画一般铺在田野中。游人多了,百姓不穷了。蔡玉水说:“在田野里出现的雕塑,而且是大面积的雕塑,和在博物馆里呈现的完全不同,存在于天地之间的这种艺术,占领了文化和艺术的高点,这是不可复制的,也是艺术改变乡村的开始。”
双泉渐渐有名了,可还是留不住人。“在双泉的这些年,我做了个‘艺术套餐’,从作画、雕塑到艺术片、纪录片,然后是这次的电影《艺术也疯狂》。”蔡玉水说,“电影《艺术也疯狂》当然是一部面向全国观众的院线作品,但也是一部属于双泉的作品。《庐山恋》不是为庐山定制的电影,都能在庐山上放映几十年,《艺术也疯狂》是属于双泉的最鲜活的产品,白天看双泉的花海,晚上留下来看电影,这部电影也是艺术改变乡村‘艺术套餐’的一部分。”
优秀艺术家
是领先时代的
蔡玉水说,《艺术也疯狂》不是乡土电影,“讲好中国故事,不仅仅是口号,一定要有鲜活的故事,不是拿当代的东西和民间的嫁接,要讲全世界都能听懂的语言。”
蔡玉水说,《艺术也疯狂》不是大制作,“拿我们的电影与动辄数亿的大制作相比,那是不公平的。十年前绘画艺术所走的弯路,如今也在电影圈里重演。你眼睁睁看着这种变化,可没法挽救。金融资本的疯狂捆绑和卷入,让文化被市场裹挟,甚至有些变质。但如果拿人生观、价值观和艺术水准来讲,我们和任何大片相比都是公平的。”
蔡玉水感叹,市场,其实代表着这个时代民众的整体修养,“文化是慢慢滋养的,就像女孩的气质一样,不是突然改装的,而是随着不断成熟,逐渐生发出来的。”
从画家到雕塑家再到导演,蔡玉水如何看待自己与生活的融合?他说,那些最为卓越的艺术家,总是领先于时代一步,比如梵高。优秀的艺术家,领先这个时代半步则是刚刚好,“中国的艺术讲究的是,人心舒服了,艺术就好了。西方艺术讲究的是,人心疼了,艺术反倒好了。但不管是中国艺术还是西方艺术,艺术的宗旨是不让人沉沦,是以‘美’育人。我的憧憬里,艺术改变乡村,不光是一种外在的山河之美,乡村之美,还有人与人之间的美好,每个人都充满了善意的笑容。”
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