最近追完了古装言情探案剧《两世欢》,忍不住想吐槽,这是迄今为止最没有甜爱感的古偶剧。于朦胧饰演的贵公子景辞,任凭陈钰琪扮演的女主角如何率真勇敢追爱、如何少女情怀泛滥,总也带不动他那张冰块脸,硬生生将一段跨越“两世”的甜爱故事演绎得寡淡又尴尬,至于诠释什么“爱与守护”的意义,只能靠自行脑补了。

　　齐鲁晚报·齐鲁壹点
记者　张宇
　
问题卡在演技上
属于心有余而力不足
　　《两世欢》讲述了因身世、仇恨不能相守的一对青梅竹马的恋人景辞和风眠晚,各换一重身份,携手破案,惩奸除恶,保一方太平的故事。看名字,似乎是纠缠几生几世的仙恋剧,其实故事里的两世不过是男女主角换个身份过另一段人生。“第一世”是昭国贵公子景辞和侍女风眠晚。“第二世”是阴差阳错变成了景知晚景县尉和捕快阿原。最后实际上是雍国端侯景辞破解迷案揪出幕后大BOSS,救出将门出身的原大小姐,并与她远离朝堂做了神仙眷侣。
　　剧中景辞长大并接受了女主角的心意后,在揪出幕后黑手护她周全的同时,还要让昭雍两国百姓免予战争。能演绎这类在与女主的爱恨纠葛中不负使命的高冷男主,必须得有演技支撑才能胜任。可惜的是,于朦胧的演技不给力,把不同身份和状态的景辞演成了一个面瘫表情少,眼神空洞,连走路的身形动作都僵硬紧绷的人,劝退了很多观众,以至于有网友直接对他喊话:剧中的他简直像个被安装了固定指令程序的AI。
　　随着剧中景辞和风眠晚(阿原)的误会、纠结,责任与情感的冲突,男主女主角本应呈现出不同,但又相辅相成的情感状态和表达,但不管女主角陈钰琪怎么示爱、追寻,于朦胧大部分时候都表情欠奉,要眼神没眼神要表情没表情,任由女主一次次飞蛾扑火般靠近他,他最大的反应就是偶尔咧嘴笑笑,再就是熬鸡汤给女主喝。即便是表白戏和吻戏、女主就要嫁给小贺王爷了这类重头戏,都看不出他有多么深情、甜蜜和着急。真替女主不值,万般痴情居然换不来他投入地爱那么一下,这哪里像个守护她一生一世的人!
　　起初,于朦胧摆出一张禁欲系的冰块脸,以为他对沉稳、高冷有误解,还想说高冷并不等于面瘫,但20多集看下来后才发现,不是他对高冷有误解,而是演技跟不上趟。贵公子景辞对女主一往情深,但受制于身有弱疾和身份特殊的原因怕伤害女主,他内心的百般纠结挣扎、矛盾疼痛和深情守护,都被于朦胧处理得冷静、淡定、面瘫、硬邦邦,没有角色该有的生动、鲜活感,显然问题卡在演技那里了,属于心有余而力不足。
　　于朦胧在《太子妃升职记》等古装剧中所扮演的角色基本都是带点仙气或书生款的。即便开始做配角时戏分少,可胜在因高大帅气颜值高,仍旧获得了很多粉丝的追捧,并没有多少人注意他的演技问题。但接下来主演的几部戏大家就逐渐发现,不管角色处于什么样的环境和情绪中,他都演出了一股“面瘫”味道,多年不变,而且《两世欢》中,连走路、站立的身形都机械僵直,这样的演技怎能不受质疑?
发自于内形之于外
方能让角色有“灵魂”
　　曾经与于朦胧同在《三生三世十里桃花》做配角的高伟光,最近也实现了演技上的突破。在《枕上书》中,高伟光一人分饰多角:紫衣白发高冷逼人的帝君,凡间痴情的宋玄仁,阿兰若之梦中伤心绝望的沉晔,演出了每个人物不同的性格气质和韵味。让我们看到原来那个高高在上、高冷冰块脸的东华帝君不仅“腹黑”,还深情专一。网友们尤爱他对小狐狸撒娇、吃醋、深情、霸道……的样子,撒糖功力满满,他不经意间对凤九宠溺一笑,不少粉丝心里就“春风十里”了。
　　如果说这些高冷禁欲系演员演的是仙恋剧,那我们再看看与于朦胧年龄相仿,和他一样同为选秀出身,同样没经过科班培养的任嘉伦,他主演的《锦衣之下》和《两世欢》一样,都是古装言情探案剧。虽然《锦衣之下》中的女主袁捕快与《两世欢》的女捕快阿原一样率真痴情,但锦衣卫陆大人可比景辞高傲狠辣得多,也没有什么谦谦君子风,但就这样一个人还是被袁捕快暖化了。任嘉伦对女主的反感、无感、默默关心、试探、爱上、吃醋、舍身相救,给你个表情和眼神自己体会!任嘉伦成了年轻演员中最会用眼神演戏的人。
　　不是说于朦胧不敬业不努力,在拍摄《两世欢》时,他曾眼角受伤,但仍坚持拍戏,这也可能影响了他表演的发挥。但敬业只能说明你的工作态度,与演技高低并非成正比。演技这东西要提高,关键还得自己多学习,多磨炼,多体会和感悟。冷面演戏的王耀庆曾直言,演员演戏表情固然很重要,但声音也要出来,而且要带感情、带情绪,要有内心真情实感的体验,即时刻在角色的状态里,感知角色的所思所想,而且在演绎角色时能够发自于内、形之于外,角色才能真正立起来,让角色有“灵魂”。
　　对1988年出生的于朦胧而言,留给自己提高演技的时间已经不多了。要论颜值和高冷,后边会有更多的年轻人涌出来；40岁左右的男演员也有可能抢你32岁角色的饭碗。不管演什么角色都有股“仙气”罩着,既不能保你颜值不老不崩,也不能佑你演技加身。那就赶紧行动起来,该学习学习,该提升提升,该琢磨角色就别总浮在上面,该塑造人物就别一直有永远做美男子的偶像包袱。因为演员不管在哪里,都是靠演技保你“艺术生命常青”的。