人的创造力和想象力都是从婴幼儿时期开始的,对于小学阶段的学生来说,他们的思维方式也和成年人不同,他们可以看到大人们忽视的美。孩子们自身也具有强烈的求知欲,在这种求知精神的驱动下,孩子们去进行探索、发现并乐于想象、创造。作为一名音乐教师,在实践中,我总结了音乐课堂中培养学生想象力方面的经验,为以后在音乐教育中培养学生的想象力提供一定参考。
　　一、从听觉上来培养学生的想象力
　　在音乐教学中,要遵循听觉艺术的认知规律,把听觉体验融入到各个音乐单元的教学中去。通过对音乐的认识、理解、表现、创作、评价来培养学生的想象力。学习感知音乐,不仅要听音乐,还要通过视唱练耳、歌唱和律动练习等方式来培养学生的感知力。
　　对音乐的理解,可以帮助学生认识音乐的价值,进而实现审美目的。可以从欣赏、曲式分析等角度来欣赏音乐,让学生在不熟悉这个乐曲的前提下,去想象它,会得到很多种不同的审美角度。
　　要培养学生的想像力,不要在他们还没有开始欣赏的时候,就滔滔不绝地给他们进行讲解,而要让他们在没有回答问题以前,先激发他们的想象力。只有这样,才能真正地实现教师的教学目标。教师要把学生所掌握的基础知识有机地结合起来。
　　二、采用多种教学方法激发学生想象力
　　音乐与其它艺术一样,音乐可以帮助人类运用和开发大脑的潜能,从而改善人们的想象力。同时,还可以增强创新性的思维能力。许多科学家都认为,科学研究中的许多新发明都是靠直觉和想象力创造出来的,因此,在教学中要时刻激发学生的想象力,并引导他们去想象。正确地将音乐和事情联系在一起。其具体的方式有:音乐体验、音乐文化、音乐场景游戏、音乐情境的感知等。以实际操作体验为例,在教室里可以播放一首有节奏感的歌曲,让同学们根据自己的表现来演奏。
　　三、结合音乐的姊妹艺术拓展想象力
　　在教学中重视想象力的培养,即大脑的发散思维和发展智能的培养。音乐表达的东西有许多:一个故事、一种情感、一种风景等。同样的事物,在适宜的音乐环境下,会表现出不同的效果。有时候,音乐能使欢乐的人更开心,悲伤的人更悲伤,软弱的人更坚强,音乐为人提供了无限的想象空间,舞者可以按照一首曲子来编排优美的舞蹈,艺术家可以从音乐中获得创意,科学家可以通过音乐来进行创作,诸如此类。因此,音乐教育与其姐妹艺术紧密相连,想象力是创作之源,想象力丰富,更能让人更好地了解和接受音乐。乐曲可以用来描写人物,可以描绘花草树木的灵性,可以有鸟兽的声音,也可以来演绎人生。同时,通过舞蹈、戏剧等方式来表现音乐,更能进一步激发学生的想象力。