由中央广播电视总台制作的中国首部文生视频AI动画片《千秋诗颂》日前开播,首集以7分钟左右的动画演绎了唐诗《别董大》背后的故事。据悉,《千秋诗颂》共26集,从美术设计到动效生成,再到后期成片,均为AIGC辅助制作,通过讲述李白、杜甫、孟浩然等诗人的经典作品和人生故事,在寓教于乐的同时,以独具中国审美特色的视效画面,展现中华经典诗词中的家国情怀和人间真情。

　　记者　刘宗智　　　　　　　

东方审美
　　作为国内首部在电视上播出的AI动画片,《千秋诗颂》集合了海量视听数据与人工智能的技术优势,应用视频生成大模型“书生·筑梦”、文生视频框架AnimateDiff及多项可控图像生成、图像驱动等技术,让中国古诗词“活”了起来,呈现出独具底蕴的东方审美。
　　《千秋诗颂》聚焦国家统编语文教材中的200多首诗词,首集讲述了高适与董庭兰相知、相遇、相惜、相离的故事。多年后旧友于他乡重逢,彼此的抱负都尚未实现,短暂相聚后又不得不分开,送别当日天气阴沉,高适的心情十分复杂,由此留下了“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”的千古名句。节目中对于“千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷”场景的展现,高度还原了诗句。日暮黄昏,满天的乌云在暗淡的阳光照射下呈现出淡黄色,北风吹着远飞的大雁,空中大雪纷纷,意境阔远渺茫,表现出无限感慨和忧思。
　　《千秋诗颂》的选题和素材不仅注重故事性,更关注史实依据,在此基础上进行合理化、艺术化创作。人教社教研室团队从诗词读音、诗词创作历史背景、中国古代礼仪文化等方面把握内容的准确性,帮助导演和编剧更精准地理解每一首诗词体现的精神内涵、诗人气格,力图最大限度地再现诗词的意境,让古诗词以及诗人故事更好地呈现在屏幕上,让年轻受众看到既生动又严谨的美术动画片,寓教于乐。
　　为了更真实地呈现古诗词中的人物和故事,《千秋诗颂》中的建筑、酒具、器皿、摆件等道具的创作,依据源自博物馆现存文物及图片。运用人工智能相关技术,研究团队对这些文物进行动画复原。而在人物方面,服饰及相貌由真人装扮后,通过AI进行动画转化完成,而针对五官特点等更为精细的内容,则由后期团队“精雕细琢”完成。借助领先的AIGC工具,动画制作团队得以大幅提高美术创作效率,激发灵感创意,专注讲述中国古诗词深厚的文化价值内核。
画而有据
　　诗是无形画,画是有形诗。《千秋诗颂》综合运用可控图像生成、人物动态生成、文生视频等最新技术成果,从美术设计到动效生成,再到后期成片的各个环节,实现了“有声言诗和无声画意”的有机融合,是技术和艺术结合的典范。观众可全方位沉浸在古诗词悠远的意境中,感受独属于中国诗词的浪漫。
　　为了勾勒出富有东方美学气质的画卷,制作团队向大模型“投喂”了大量的精准数据,使其能够准确理解“国风、唐代、写意、工笔画”等词汇,生成符合历史依据的人物、建筑和场景等美术图,美术风格符合中华传统文化的水墨、工笔等风格化传统审美。不仅能够通过提示词进行画面内容生成,还可以使用风格参考图、构图草图等方式,对生成内容进行精细打磨,还原真实历史,保留栩栩如生的动画表现力。
　　根据首集内容来看,动画整体采用水彩画风格,着重突出人物。出场的动画人物男女兼有,分别着不同样式的唐装,动画片里的家具、器皿也均依唐制,场景中的熏香炉来自陕西历史博物馆“透雕忍冬纹五足银熏炉”的动画复原；孟浩然桌上的茶具是由人工智能技术动画复原唐代独有的“七星盘”；片中的城门参照唐代丹凤门,通过人工智能技术风格化处理后再创作而成。对观众而言,“画而有据”可以帮助他们更好地了解各朝代的时物风俗。
科技赋能
　　近年来,传统文化“清流”渐成“潮流”,文化节目以诗词入题的现象愈发普遍,经典诗作与现实生活的互动也愈发频繁。此次《千秋诗颂》用AI赋能传统诗词的新颖表达方式,让优秀文化在传诵中历久弥新,受到新生代受众的喜爱,也实现了中国诗词与人工智能的“双向奔赴”。
　　借助人工智能技术,《千秋诗颂》高度还原了中国古诗词中的人物造型、场景和道具,呈现了一部科技与文化并重、兼具史实与中国审美的动画作品,实现了从古到今的“穿越”、从纸张到动画的飞跃。AI动画利用先进的算法和大量的数据,快速生成具有丰富细节和逼真效果的动画。相较于传统动画,AI动画的制作周期大大缩短,成本也显著降低。此外,AI动画还能模拟多种风格,为创作者提供更多的灵感和选择。
　　自从OpenAI推出文生视频Sora模型以来,人工智能模型热度居高不下,随着国内《千秋诗颂》的开播,文生视频应用落地有望。目前而言,《千秋诗颂》仍然略显简单。不过,这部动画为后续重塑影视行业制作流程,提供了积极的借鉴意义,对于古诗词等传统文化的挖掘和理解,也不能单凭AI技术,内容仍是核心,打造优质中文语料库至关重要。相信未来大模型研发成熟后,制作周期和动画精细度均会得到有效提升。