□王筱丽

　　舞台上,全场灯暗,风声呼啸而来,一袭白衣的玄奘紧握着绳索艰难前行,行进中不断询问过路的生灵:“请问有哪位客商愿意结伴前往西天吗?”话剧《西游》的故事就由此开始了。由上海话剧艺术中心制作出品的话剧《西游》正在热演,集结京沪港顶尖班底,借用《西游记》的情节大展舞台想象力,自取经前一夜写起,以唐僧为故事中心,让人物更多了些心理变化,从其坚定取经之路到不愿取经,到发现真经不能渡世,但仍坚持信念,舍身饲妖。
　　作为中国四大名著中被改编版本最多的文学作品,《西游记》在全球范围内粉丝拥趸无数,下至弱冠小童上至耄耋老者,都对小说中的人神妖仙如数家珍。不仅如此,《西游记》蕴含巨大的开发价值,影视、戏曲、动漫、游戏、工艺品中与“西游”相关的作品不胜枚举。如何在这样厚实的作品基础上,开出新鲜的花朵?这是上话版本《西游》考虑的第一个课题。
　　导演司徒慧焯在创作札记中写道:“取经也许只是一种符号,‘西游’是一个讲述坚持的故事,一件事坚持过后找不到结果还要不要坚持?取经不再是结果,是唐僧寻找自我的一种方式,无论经过多少难关,还是要去经历一个拼搏的过程。人生很多事情都没有答案,但是我们依旧可以在一生中不断学习。师徒四人可以是四个人,也可以是我们每一个人。”
　　话剧《西游》是上话继6小时全本话剧《红楼梦》后对中国古典文学进行当代诠释的第二部作品,经过三年的前期筹备。剧中,21位演员出演一百多个角色,时而是贪图唐僧的妖怪,时而是庄严威武的天神,在160分钟内,每位演员平均要饰演四个以上的角色,频繁地切换角色对演员具有极大考验。师徒四人更是打破常规,选用女性演员饰演唐僧与悟空,将人物去性别化,诠释出角色身上的坚强与软弱,更好地表达“角色即众生”的创作理念。八戒与沙僧则完全抛弃原本帅气的外貌与健硕的身材,将角色的执着、在欲望中的挣扎饰演得惟妙惟肖,也为取经之路增加了不少具有讽刺意味的笑料。
(据文汇网)