文/菏泽市曹县倪集街道办事处中学教师　孙学镇

　　在初中美术教育的漫漫长路上,每一次与专业书籍的相遇,都是一场奇妙的修行。《美术教育学新编》恰似一座灯塔,为我照亮学科教学的方向,引领我在美术教育的海洋里探寻更深层的奥秘。
　　初读《美术教育学新编》,就被其系统且深入的内容吸引。它从美术教育的基本理论讲起,涵盖课程设计、教学方法、评价体系等多个维度,像一位严谨的导师,梳理着美术教育的脉络。作为初中美术教师,日常教学常面临如何平衡技法传授与创意培养、怎样让理论知识融入实践课堂等难题,这本书就像及时雨,为我搭建起学科教学的框架,让我明白美术教育不只是教画画,更是传承审美、培育创造力的系统工程。
　　书中关于“美术教育的价值”的阐述,让我对学科定位有了新思考。我意识到,初中美术课要让学生在笔触间抒发情感,在创作中突破常规,更要透过作品触摸文化脉络。比如讲敦煌壁画,不再只教临摹技法,而是分享壁画背后的宗教故事、工匠精神,学生画出的不仅是飞天的姿态,更是对传统文化的敬意。
　　书中强调“美术教学评价的全面性”,我不再单一以作品技法打分,而是从创意、努力度、情感表达等维度评价。设置“创作故事卡”,让学生写下作品背后的想法,期末整理成“艺术成长手册”,学生看到自己从“只会画简单风景”到“能用艺术表达心情”的变化,更有动力探索美术世界。
　　读《美术教育学新编》,是一场自我迭代的修行。它让我从“凭经验教学”走向“依理论深耕”,明白初中美术教师不仅要会教技法,更要懂教育规律、学科价值。每一次重读,都有新感悟,就像书中说的“美术教育是动态发展的”,我的阅读与实践也在动态成长。
　　这场与《美术教育学新编》的相遇,是专业成长的契机。它让我坚信,初中美术教育是播撒美的种子,而专业阅读就是培育种子的沃土。
　　(记者　巩悦悦　实习生　白应婵　策划整理)