文/片 本报特派记者 倪自放
从电影工业的角度讲,纯正的港片十年前就已逐渐式微,但在香港电影圈甚至内地观众心目中,不断滋生的港片怀旧情结却逐渐涌现。当2009年《岁月神偷》打开了香港人的记忆闸门,更多的香港影人心中明白,电影不仅仅是商品,它更具备其它意义。在那前后,罗永昌的《每当变幻时》、岸西的《月满轩尼诗》、许鞍华的《天水围的日与夜》、彭浩翔的《志明与春娇》等地道港片同样令人赞叹。
类型回归 从鬼片三级片开始
本届香港电影节上,本报记者巡礼各大电影公司展台发现,香港电影已经重拾消失已久的擅长的类型,例如三级片和鬼片。“不自己救自己,没人救得到你。”做演员同时做监制的杜汶泽坦言,“合拍片已经有很多很成功的导演在做,很多人都哀叹‘港片已死’,我就想做这些年香港电影中几乎消失了的类型片,比如三级片和鬼片。”
港片走“下半身”之路的倾向,这两年已有显现,《3D肉蒲团》《一路向西》分别取得4000万港元和2000万港元的票房,彭浩翔的《低俗喜剧》获得3000万港元的成绩,相比于内地大片动辄过亿的票房,港片还显弱势,但上述作品在港片里却是票房最好的几部。
本届香港电影节上,彭浩翔推出自己监制的“性喜剧”《飞虎出征》,该片讲述了余文乐、杜汶泽、曾国祥和邹凯光扮演的四位飞虎队员各自面对爱情、家庭和工作难题,在去澳门寻欢的疯狂周末,心结迎刃而解。影片将延续《低俗喜剧》的风格,四位主演誓要豁出去,演绎“可歌可泣的寻欢血泪史”。
除了彭浩翔的本土喜剧,江志强的安乐影业也宣布了打造本土电影的计划,改编李碧华“鬼魅系列”的《迷离夜》与《奇幻夜》将于今年暑期在香港上映。这是内地拍不了的“鬼片”,每部包含三个灵异短片,共请来陈果、陈嘉上、泰迪·罗宾、刘国昌等六位不同风格的导演执导,演员则汇聚了罗兰、邵音音、陈慧琳、邵美琪、林雪等。任达华此番除了演出,还将首次担任导演,执导其中一个故事。
对于下大力气扶持“鬼片”,安乐老板江志强表示,鬼片是香港电影之前最擅长的类型,“内地仍是最主要的市场,但也会重新把香港过去重要的类型片拍起来。”
人才拓展 扶持香港女仔崛起
明星特别是女明星的青黄不接,也被看作是港片式微的明证。著名演员和监制杜汶泽告诉本报记者,有人说香港女演员青黄不接,其实并不是演员不行,而是合拍片流行的演员模式是“香港男演员+内地女演员”,这让很多香港女演员没有表现的机会。英皇在香港电影节上宣布与卫视电影台合作,展开名为“支持本土制作”的合作计划,邀杜汶泽三年内监制五部电影,专拍纯正港产片。杜汶泽表示,拍纯港片的首要任务是培养更多的“香港女仔”。
杜汶泽透露,自己将以小股东的身份成立香港电影制作公司,预计三年内以八位数字的金额投资制作五部电影,目前正在筹备的三部电影将重点推三位女明星,“其中包括由吴君如主演的一部黑社会题材影片；一部根据彭秀慧舞台剧《29+1》改编的电影,由阿SA主演,描述30岁女性的前途、事业、爱情；还有一部薛凯琪主演的影片,我觉得她是年轻一代女演员中演技最好的,没有之一。”
谈到纯港片的票房压力,杜汶泽说会把五部电影的成本控制在八位数,这些演员也自降片酬出演,“许多人说,电影只拍给香港人看岂不是很恐怖?我不这样认为,电影不是说一定要拍给谁看,观众也有选择的自由,我只想做一些能令香港观众有共鸣,或很感人的本土故事,这是香港电影的根,回想上个世纪的八九十年代,那时的香港电影人真是创意无限,我希望投资者多制作本土电影,有一天能重拾香港电影昔日的辉煌。”
政策扶持 港片走向大粤语区
纯正港片之所以式微,市场狭小是最根本的原因之一,相对于内地的巨大市场,香港本土电影观众群实在微不足道。为振兴港片,香港也在利用CEPA协议(《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》)第三阶段的有关政策,将纯港片的放映区域扩大到包含香港、广东在内的大粤语区,将港片的市场空间在理论上扩大数倍,这可能是港片未来最为利好的消息。
记者获悉,中央政府近期宣布多项支持香港发展的政策,其中涉及香港本土电影的新措施,将鼓励港产粤语版本影片以更快捷的方式进入广东市场,并与香港同步上映。广东与香港同属粤语区,从语言和文化习惯上,纯港片都能得到与香港本土差不多的认同。为了更好地推动港片进入广东市场,香港特区政府决定从电影发展基金中拨款,资助以引进形式进入广东市场的港产粤语电影,每部港片最多可获25万港元的资助。
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