为名利的驱使,去学画的人多；听从内心的召唤,去画画的人少。黄波认为爱好是最好的老师。黄波现任滨州市博兴县交通运输局党委委员、县铁路办主任,工作之余,他把大量的时间都用来作画。对黄波而言,每画一幅令自己满意的作品,都能感到精力充沛,促进自己的工作。
早上五点半起床作画,雷打不动,七点半收工,之后吃早饭上班。画了一早上,黄波感觉神清气爽,干起工作来浑身有劲。“画画可以促进我的工作,上班后大家都叫我工作狂。”黄波对绘画的喜爱之情溢于言表。下班后,不管有多晚,临睡觉前,他必定得画上一阵,这样才感觉睡得踏实。
黄波认为绘画没有捷径可走,公职在身,他便利用节假日遍访名师画友,学习百家之长,交流心得体会。“学别人的东西要学透,而且要学会钻进去,再绕出来,这才能形成自己的东西。”十几平的画室里,一堆堆厚厚的习作可以看出平日里他的付出。
笔墨与境界是中国画最突出的特性,也是中国画的最高品质。黄波一方面执迷于传统的深厚与博大,一方面源聚于生活的感动与超越。他力求把当代笔墨与传统笔墨和谐融合的同时,赋予作品内在的美感和动力。2009年他在参加中国美术家协会高研班时,有幸得到了杜滋龄、赵华胜、任惠中、李东辉、张金荣等众位名家的当面指导,这让他感悟颇深。
与国画大师们的近距离接触更让他感觉到了差距所在,越觉得自己不懂的更多。在整个学习期间,他总是第一个来,最后一个走,每天作画十几个小时,与大师们学作画,更学做人。
艺术源于生活,又高于生活。近年来,黄波的作品更多地关注普通百姓和民生,力求他的笔反映时代风貌。他认为,笔墨当随时代,一个有责任的画家,必定要以讴歌时代、讴歌建设者为己任。作为滨港铁路的建设者,在与铁路工人们同甘共苦的生活中,深切体会到他们的苦乐甘甜。他有意识地把这些普通劳动者绘于笔下,把满怀激情满腔敬意都倾注到笔端,每幅画背后都有一个故事。
在峨庄写生时,他被当地淳朴的民风和秀美的景色所吸引,同时也被当地山民艰苦的生存环境而感慨,于是他以当地老农为模特创作了一组人物画。其中一幅《今年倒春寒》,刻画了一位老农,因倒春寒导致农作物欠收而生出的苦涩和无奈,画面朴素,用笔简练,素墨枯笔,毫不粉饰,而那一种沧桑感,那蕴含在尺幅之间的人文关怀,却透纸而来,直击心灵。
黄波将生命的审苦意识与大文化的意义推向了现实的层面,使艺术拥有了永不竭止的感动和活力。这是画家本身的艺术气质和学术取向的体现,画家在以意笔表现风格为表现形式的画作中,便获得了理想的生命表达方式与存在。 (记者 赵树行)
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