“东西南北中”系列宣传报道(一)
当代书画大家范扬、何加林、唐辉、崔进、常朝晖、李岗写生近作精品展将于下月亮相青未了画廊
在百花争奇斗艳、万物欣欣向荣的时节,怎可少了精品书画展览来“锦上添花”!为此,齐鲁晚报特别邀请了范扬、何加林、唐辉、崔进、常朝晖和李岗六位当代艺术大家,4月8日-16日在山东大厦青未了画廊隆重举办“东西南北中”—当代艺术大家范扬、何加林、唐辉、崔进、常朝晖、李岗写生近作精品展,为山东广大的收藏家和书画爱好者奉献一场高规格的书画艺术盛宴。
参加本次展览的六位艺术家分别生长在我国的东部、西部、南部、北部和中部地区。受不同地域环境和社会人文潜移默化的影响,加上接受不同学院背景的美术教育,六位艺术家形成了风格迥异的艺术特色。
山水写生
融汇南北地域风貌
本次展览将有五位艺术家展出他们近来写生创作的山水画精品。其中,范扬在绘画题材上涉猎的范围非常广泛,人物、山水、花鸟兼善。他在本次展览中将要展出的山水写生作品,笔法凝重,画风淳厚,比以往的山水作品更加开放、自由而洒脱。受江南秀润的自然环境和人文积淀的滋养,何加林的田园小景则笔法单纯率真,设色虚淡,风光盎然,此次即将展出的他的田园小景写生,以现代的构成原理为依托,讲究笔墨意趣但不落前人俗套,也给人以耳目一新之感。唐辉是地地道道的北京人,他毕业于中央美术学院中国画系人物专业,后来专攻山水,他的作品打破了地域局限,将北派山水的雄浑与南方山水的滋润有意识地结合,探索出了独属于个人标签的砥圆为方的绘画图式。此次他带来的山水写生作品运用了碑学书派的笔法,笔力老辣朴拙,骨气爽朗,也值得观众鉴藏。
常朝晖一直坚持对景写生,在写生中把握自然山川的千变万化,并以此作为探索传统山水画的突破口。本次展览中展出他的山水写生作品有一种未经设计的天然,画面或简淡疏静或繁茂细密,构图率性而缜密,有一种深邃幽远、苍郁浑厚之气。哈师大美术学院副院长、教授李岗的写生作品则立足黑土地又超越黑土地,他把对中国传统笔墨韵味和思想内涵的理解,外化于笔墨下的山水风光,将传统的山水绘画理念带入一个新的视野之中。其创造性的笔墨方式和敏锐的艺术直觉,使他的绘画作品呈现出了鲜明的个人风格。
写意人物
关注当代都市题材
与前五位艺术家展出的山水写生作品相照应,艺术家崔进将展出他新近写生创作的写意都市人物系列。崔进出生于江苏东台,毕业于南京艺术学院,现为中国艺术研究院中国画院院长助理、艺委会副主任。他以水墨人物著称,近年来一直以都市为背景,记录人们的痛楚与狂喜,关注人与人、人与物之间神秘的离合关系。他的写意都市人物大胆采用了破笔散锋似的笔法,并与灰色意境的乱墨法相结合,从实到虚,略带有一点超现实的意味,给人以独特的神秘感与陌生感。他实现了对传统的超现实主义表现方式的改造,找到了一种切入当代都市题材的有效方式。
异曲同工
追求笔墨关照自我
以上六位艺术家虽然关注的题材不同,呈现在笔下的形象也风格迥异,但其艺术特点也呈现出了诸多共性。此次展览的策展人表示:范扬注重自我心灵意象的抒写；何加林用画笔为自己营造一方清净世界；唐辉表述内心境界的充实、空灵；常朝晖则在虚与实、动与静、明与暗的交替变化之间描摹内心的宁静与感悟；李岗则通过黑山白水、雪野长林,表达了画家对生命的一种个性思考；而崔进是通过都市人物的描摹重新唤起人们对自身生存问题的关注。他们不是单纯对现实生活物象的摹物状形,而是通过对笔墨语言的创新运用,来探索作品的内在精神并关照自我。
青未了画廊也正是通过这些“和而不同”却又“殊途同归”的艺术形式与理念,搭建展览的良好平台,引导大众欣赏艺术精品,带给观者一种美妙的精神享受。据悉,此次展览六位艺术家还将亲临现场,与诸位书画爱好者近距离探讨近期创作,画廊也将在展览期间推出多个鉴藏活动和多套精美画册,欢迎广大书画爱好者前来品鉴交流。 (亓俊华)
◥南岳大庙 55x88.3cm 范扬
◥井底秋色 38X45cm 何加林
◥蓄云雷 120x240cm 常朝晖
青未了画廊地址:马鞍山路2-1号山东大厦负一层
联系电话:15966685196 15853198656
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