近日,由真人秀《欢乐喜剧人》衍生的同名综艺大电影上映,影片借助节目外壳编织了一出无聊、混乱的闹剧。无论是剧情、人设、台词,还是造型、特效、音乐,均乏善可陈,豆瓣评分2.6。虽然水军一直在挑战观众的智商,进行口碑造势,但这怎能掩盖烂片的本质?
由郭德纲、岳云鹏、张小斐、艾伦等主演的《欢乐喜剧人》,讲述了一班喜剧人集体到澳门进行封闭排练,师父郭德纲意外失踪,其他人为营救他而闹出的一系列乌龙事件。虽然品质差,但因为节目的热度、粉丝的狂热,该片竟然跻身单日票房前三名。诸如此类的烂片,为何还有那么多观众愿意买单?
在快节奏的都市生活中,许多人承受着较大的身心压力。“感觉身体被掏空”后,需要借助音乐、电影、综艺等文娱产品来获得慰藉、调整状态。但遗憾的是,许多精神消费品实已被剥离了意义,非但不能给予“掏空的身体”以丝毫补偿,反而让心灵也被掏空。病毒式蔓延的低劣喜剧艺术,带来的是身体与精神的双重掏空。
这些年,中国娱乐产业迅猛发展,不断揣度与迎合受众心理,营造了一个个快乐乌托邦。流行音乐沉浸于乌托邦想象,网络小说构造着奇幻空间,选秀节目不停编织草根成名神话,贺岁电影反复书写廉价的快乐。从喜剧节目《笑傲江湖》《生活大爆笑》《喜剧总动员》《欢乐喜剧人》,到综艺电影《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》《极限挑战》《疯岳撬佳人》等,呈现出“天天春晚”“日日贺岁”的态势。
“娱乐至死”,娱乐不间断,一切变得泛艺术化,全民陷入傻乐式的狂欢状态。粉丝的痴迷,不仅是对明星的追捧,更是对喜剧的消费。喜剧就此失去唤醒现实的力量。这其实是一种快乐依赖症,用消费行为替代了价值追求。吊诡的是,过度娱乐化的文艺生态,逐渐让人们忘记了什么是真正的快乐。
资本对综艺大电影的着迷,显然是一种追逐利润的商业逻辑。电影产业的粗放型增长,使得许多人都试图来分一杯羹:幻想着只要有明星就能保证票房,只要有IP就能拍成好电影,只要有合适的资源就能变成现金。导演跨界、演员跨界、IP无节制开发等现象屡见不鲜,明星与IP被过度阐释和过度消费。《大闹天竺》《疯岳撬佳人》《欢乐喜剧人》等轮番上映,打着向经典致敬的旗号,最终却是抹黑经典。当然,电影的失败,也不能归结为一个人的失败,而是整个制作团队急功近利的心态使然。浮躁,已成了业界常态。
在好片难求的情况下,便只能借助进口片来铺满内容贫瘠的大银幕。长期以来,进口片尤其是好莱坞大片在中国市场赚得盆满钵满。国产电影,在疯狂圈钱的同时,早该静下来思考如何打造优质内容,如何走好未来的路,而非继续安于现状,以一副慈悲者的面孔来回应、原谅种种质疑和批判。
(刘小波)
本稿件所含文字、图片和音视频资料，版权均属
齐鲁晚报所有，任何媒体、网站或个人未经授权不得转载，违者将依法追究责任。
【PDF版】
