最近,《脱口秀和Ta的朋友们》《喜剧之王单口季》等喜剧类综艺节目在网上热播。其中,一些相声演员也“跨界”登上脱口秀舞台,表现突出,受到年轻观众的关注和讨论。
　　除了“秀”嘴皮子功夫,值得一提的是,这些相声演员的脱口秀段子也颇有启发意义。他们用幽默的口吻去展现相声行业现状,也丝毫不避讳去正面回应一些年轻人对相声现状的“吐槽”。
　　例如,德云社相声演员阎鹤祥凭借深厚的文化底蕴、扎实的喜剧功底以及在德云社的经历,在综艺中表现亮眼。在表演过程中,这位相声演员多个响亮的“包袱”都是即兴发挥,也就是脱口秀圈常说的“现挂”。
　　阎鹤祥的段子不仅仅限于搞笑,最终的落点也颇有深意。他以自己和“德云社少班主”郭麒麟的搭档关系切入,之后举重若轻地道出个人对相声师承传统、相声舞台发展、从业者现状等问题的思考。
　　这位相声演员诚恳提到,自己做了很多尝试,目的是“想把相声这门传统艺术和这个新鲜的世界做一个万能的接口”,成为相声界和流行文化之间的“type-c”。
　　这不由引发观众去思考,当脱口秀、单口喜剧等新型喜剧表演形式涌入市场,受到年轻人追捧,相对“传统”的相声、小品等形式如何发展,赢得新一代受众?
　　相声和脱口秀,都是在舞台上表演“笑料”的艺术。当相声演员开始去说脱口秀、单口喜剧,网友评价他们在表演、台词这方面很可能是“降维打击”。毕竟一名相声演员的成长,要经历严格的拜师学艺过程,要走过苦练说学逗唱基本功的“硬核”长路,在摸爬滚打的训练中,积攒丰富的线下表演、互动经验。
　　作为根植于中国文化土壤的喜剧形式,相声本身蕴含语言“急智”的魅力,让观众在一个已经很熟悉的语言节奏下,猝不及防被切入另一个语境中,产生强烈反差感,进而发笑。这种喜剧观感,和脱口秀有相通之处。
　　在脱口秀流行的这阵风里,相声或许可以融入一些更吸引年轻受众的元素、特质,例如能更快抓住“新梗”,迅速吸纳网络流行的话题,表演形式更鲜活,舞台视觉呈现模式有所创新等。另外,脱口秀圈对普通爱好者的“无门槛”吸纳也值得借鉴。
　　透过近年来口碑较高的综艺节目,我们看到,只要创作者保持对生活足够的敏感度和洞察力,就能打破不同表达形式之间的屏障,形成喜剧“万能接口”。
　　当下,一批富有创新魄力的青年喜剧创作者,为相声、小品等经典喜剧形式注入鲜活的养料。在今年一档综艺节目《喜人奇妙夜》中,《小品的世界》节目致敬了一系列印刻在我们童年记忆里的经典小品之作,如《装修》《吉祥三宝》《钟点工》等,让熟悉的“大锤八十,小锤四十”声音贯穿全程。
　　而这个节目又深刻解构了小品“标配”的那些元素,比如挂在屋里的春联、追求对仗的四六句台词、“13分钟解决所有矛盾”等。节目“打破第四堵墙”,呼吁创作要贴合现实,戳中观众内心的“真实笑点”。
　　所以,无论是对相声、小品等“老牌”喜剧形式,还是对脱口秀、单口喜剧等“新宠”,我们不妨保持开放的心态,让“新老”文艺形式相互融合,互相学习彼此的可取之处,汲取助力文艺发展的营养。
　　相声演员的台词功底、舞台感染力令观众称道；脱口秀表达内容和年轻人的距离之近、表演风格之活泼也值得借鉴。喜剧形式没有高低之分,创作者保持和青年群体所思所想的亲密度,“和新鲜的世界做一个万能的接口”,这一点至关重要。
　　　　据中国青年报