朱艳艳写意人物画欣赏
2015年08月17日 来源:
齐鲁晚报
【PDF版】
10月15日——18日,“好风相从——郝邦义花鸟画作品展”将参与由山东文联、齐鲁晚报共同主办的“第七届中国书画名家精品博览会”,届时,著名画家郝邦义将展出近年创作的花鸟画精品。
作为著名画家的郝邦义,其作品立足于深厚的中国画传统,其作品的章法严谨,取法高古,直追物像本真。在创作中,郝邦义总结出了“形”、“质”、“动”的用笔体会,即取物之形像、质感(质量)、生动性(生命力)等,而绘画绝不是信手拈来的随意涂抹,“大写意”更不是一个简单的绘画名词,它包含着基于传统中国精神的大情怀,基于以书入画的独特文人绘画方式,基于天地自然的主观意识。“润含春雨、干裂秋风”是古人对笔墨精确总结,它是笔墨准确性与丰富性的概括。郝邦义深谙此道,他常说:笔不状物无病呻吟谓“废笔”,笔无出处肆意乱为谓“恶笔”,笔无起收行如搽脂谓“俗笔”。废笔失真,恶笔失文,俗笔失格。他笔下无论是雪里芭蕉的苍茫野逸,还是雨后的春兰酣畅淋漓,都能在线条笔墨之间得到准确表现。这不仅是来自中国绘画的文人画强大传统,更来自对自然造化体悟,他作品中所具有的“山野之气”上可追溯到宋的“徐家野逸”,下可达“青藤白阳”之间,这个“野”是“甜”的对应,是源于造化与泥于古人的对应,是在文人绘画正脉中的“野趣”“野逸”。
“通透”是郝邦义作品的一大特点,也是与他的老师张立辰先生的最大不同,不论是巨幅作品的繁复,还是随笔戏墨的小品似乎都蕴藏一缕光,线条统一却又彼此干净利落,笔底干净,不累赘、不啰嗦、不犹豫,也能窥见早年受教于李苦禅先生些许信息。既是墨色光彩又使物像光华,一分为二又合二为一,好的作品总是这样内涵丰富而又准确明了。这就是一幅画的气质,它属于物像内在,它属于艺术家个人,也属于每个有赤子之心的观者。
作为教师的郝邦义,多年以来先后担任数届花鸟画高研班主讲老师。他对学生常说,画家不是技术工人,一味卖弄技巧永远停留在艺术表面,若沉迷于此只会令感觉麻木,画面最多沦为无趣无聊的制作,路子也会越来越窄,而古人是一面镜子,中国画标准就在那里。中国画是向内求,是诗意的、是委婉含蓄的,它是画家修养的积累,是与艺术家成长相合的渐修过程。
由郝邦义一手筹建的台湖画院自2006至今已蓬勃发展了十年,无论是硬件设施还是软件实力都堪称一流,先后邀请张立辰、何家英、唐勇力、田黎明、陈平、何加林等当代一线名家在此开班研艺,不仅是画院本身学术力量得到充实也对全国广大学子提供了便利的学习平台,使台湖画院已经发展成以创作研究为中心,集展览交流、教学培训、宣传出版等多种功能为一体的“立足传统,兼收并蓄,鼓励创新”的新型画院,也为整个通州地区文化提升起到了方向性的作用。
□新锐
◤花鸟 郝邦义
本稿件所含文字、图片和音视频资料,版权均属齐鲁晚报所有,任何媒体、网站或个人未经授权不得转载,违者将依法追究责任。