叶军的诗画情结
由山东省文联、齐鲁晚报主办,齐鲁美术馆、青未了画廊承办的“回望”——叶军中国画作品展,将于6月23日在山东大厦青未了画廊隆重开幕。叶军毕业于湖北美术学院(以下简称“湖北美院”)中国画系,现为湖北美院教授,中国画系副主任,硕士研究生导师。有着学者风度和浓郁文人情怀的叶军,在艺术教学、研究和创作上一直倡导以向文人画诗书画印的回归进行创作,并积极投入实践。叶军不断地将诗词的境界纳入绘画的造境中,将书法的运笔技巧用于绘画之中,将篆刻的章法灵活地应用于绘画的构图里,最终实现诗书画印自然贯通,因而成就了典型的当代“文人画”特色,并在当代中国画坛独树一帜。
宋代文豪苏轼曾从文艺本质、创作和作品三个方面确立了以“诗画一律”、“诗画略同”为核心思想的诗画关系理论体系,并以此评价王维的作品“味摩诘之诗,诗中有画；观摩诘之画,画中有诗”。诗与画的有机结合,成为中国古代文人画的滥觞,并成为中国文人绘画的传统,历代传承。
叶军无疑对中国诗词有着莫名的情结,并对诗画有机结合进行创作有着近乎固执的偏好。纵观叶军的从艺生涯,诗与画的结合似乎从来“形影不离”。从1989年至1999年这十年间,叶军完成了当代“文人画”实践的第一阶段,并以“诗文、书法、工笔、篆刻”组构画面进行创作。在这一阶段的创作中,叶军以现代诗和散文入画,很多的作品题跋都是自作的散文。从2009年开始,叶军进入当代“文人画”实践的第二阶段,更多地反映出他对中国画发展之前途所做的思考。因于此,他逐渐放弃现代诗文的入画,而回归以“诗词元曲、书法、水墨、篆刻”组构画面进行创作。叶军在这一时期所用的诗词,大多抄录宋词和元曲,同时他也开始自作诗与填词用以书画的题跋。
如今,叶军正努力进行当代“文人画”第三阶段的实践,那就是以“自作诗词、书法、水墨、篆刻”组构画面,并向自由创作状态迈进。相应的,他的原创作品的题跋也都是自作诗词。“画以传情,诗以达意”,叶军力求将诗与画融为一体,加以书法用笔与篆刻的和谐统一,达到自由创作的状态,进而凸显其作品的写意精神与当代人文气质。
与用诗词意象进行传情达意的方式相照应,叶军的中国人物画创作也力求将写意状态贯穿于作品的创作之中。在他的人物画创作早期,叶军曾以工笔重彩的方法进行表现,后来则转为水墨方式,且选择了“得意忘象”的表现手法,即以写意水墨刻画人物形象。而无论其工笔人物还是水墨意象,叶军在其作品中都在力求传达出一种“文人画”状态,而这种状态正是将传统诗词所传达的“意象”与写意水墨人物所刻画的“神韵”完美契合的。
6月23日,叶军的六十余幅书画篆刻作品将亮相青未了画廊。届时,我们将得以有幸走进叶军的诗画世界,静静欣赏其笔下写意人物的神韵,细细体味原创诗词的魅力。 (亓俊华)
展览名称:“回望”—叶军中国画作品展
展览时间:2017年6月23日—30日
展览地点:青未了画廊(山东大厦大堂)
联系电话:18765858890
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