“修辞——当代工笔青年名家邀请展”将于5月19日在青未了画廊举办
工笔绘画作为中国绘画艺术门类中最古老的一个分支,以其独具的艺术品性彰显着历史的回响,其匠心独具的表达方式蕴含着中国艺术悠远的审美格调,其深谙的中国绘画的美学思想与写意精神是经久不息的生生之味,借助于精微的表达手段与大化流衍的艺术思想,将事物描绘得工妙入神。而当代的工笔绘画在新的文化情境中实现着当代视角的重新建构与文化转换,一方面将传统的勾勒、渲染,平面表现的装饰性承接千载,另一方面又以写实主义的手法和梦幻般的意境探索着无数种未知的可能性,使得“工笔”这一画种既不失传统古意,又持续焕发着新的生机。
唐勇力先生是我国当代工笔画坛中的旗帜式人物,亦是具有卓越贡献的著名美术教育家,在四十年的执教生涯中培养出了大批本、硕、博各个层次的优秀人才。此次“修辞——当代工笔青年名家邀请展”邀请了8位唐勇力先生的博士、硕士研究生。他们均从事工笔人物画的教学、创作与研究工作。作为新一代当代工笔画方阵中的佼佼者,他们以一种古今接续、中西融汇的开放姿态,将传统技法与现代创作思维相碰撞,将自我最大的心力深深根植于作品中,构建出自己独特的绘画“修辞”语言,使作品具有鲜明的时代气息、强烈的审美追求和精湛的技艺传承。
此次画展内容鲜活,风格多样,人物花鸟兼具,古典情怀与现代构想辉映相契、和谐共绾。既有浑厚华滋、彩墨相融的浓浓诗情;亦有清新隽永、令人回味的精雕玉琢。中国艺术研究院博士、中国国家画院博士后袁玲玲的绘画多取材于都市生活体验,对人物形象的鲜活描绘寓写实、夸张的修辞因子中又充满梦幻般的浪漫气息,散发着女性艺术家特有的宁静、淡然的艺术情调；中央美术学院中国画学院教师张猛借画笔构筑着充满感情色彩的诗境,追求画外情、画外意,点点滴滴的细腻幽雅,洋溢着对于自然生命和生活的深情；中国艺术研究院博士、广州画院专职画家陈川的戏曲人物,从文本中萃取出人物形象与故事情节,以戏曲的虚拟化手法去净化提纯,通过变幻时空的方式引导观者进入古诗词的爱恨情愁,极富音乐节奏美及现代的装饰趣味；中央美术学院博士、解放军艺术学院教师张小磊擅长在日常生活中挖掘军旅生活题材,塑造当代军人风采,既能工笔淡彩也擅水墨写意,作品呈现出“工中有写”的艺术趣味；中央美术学院博士陈伊擘的作品既有一种源自内心的深层感动,又有一种艺术本质朴与苍茫,能够敏锐的捕捉表达对象的精神气质,凸显出一种绘画性；军旅画家姚秀明将看似寻常的果蔬草虫、竹木禽鱼,以细致的技法逼真地呈现在我们面前,让人感受到一种不具任何矫情的自然本真的力量；而从中国艺术研究院博士、山东艺术学院国画系副主任杨斌不羁的绘画风格中,则可以感受到他自由随性的个性、内心情感的直接宣泄以及对生活和审美的自由表达；中国艺术研究院博士、山东工艺美术学院造型艺术学院副教授王鹏将当代生活的思考融入画面,既有多层描绘,也有写意渍染,色墨变化效果丰富……
综观这八位参展画家的每一幅作品都寄托着画家的情感和意趣,从不同角度诠释了画家的创作理念和艺术思考,以及对于传统中国工笔画语言的当代性解读与探索。
参展艺术家杨斌在接受记者采访时表示,“时代性是艺术的固有属性,当代的工笔画创作出现了多元融合的发展态势。让工笔画在美学观念和表现手法上,做到既继承传统的精华,又能够以当代人的审美意识、修辞方式去介入当代,表现我们的时代,是每个艺术家必须面对和解决的问题。这次展示、交流,对于我们八个人来说,是一次总结,也是一次重新出发。” (马茜)
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